23.ª Aula - 08.06.2010

Entrega da animação da maqueta feita em AutoCad.

Animação entregue.

21ª e 22.ª Aulas - 27.05.2010/01.06.2010

Aplicação de uma esfera e introdução de um material nela, de modo a reproduzir o ambiente da animação - céu. De modo a completar o ambiente foram introduzidas árvores, relva no terreno e modelação deste. O tratamento das luzes de modo a serem mais realistas também foi feita - tratamento da densidade das sombras, cor da luz, intensidade da luz e posição relativa desta.

Modelação do terreno a partir do 3D Studio Max: aplicação de um sólido, por exemplo uma box. Depois com o botão da direita do rato seleccionar Convert to editabel Mesh; no menu Modify seleccionamos o comando Subdivide, Collapse to (botão da direita do rato), e referir o número de pontos que queremos que o nosso objecto tenha (pontos a azul na imagem de cima), neste caso o terreno. Por último basta seleccionar o(s) ponto(s) que queremos usar para modelar o terreno (comando Move).

Produção de sombras e tratamento da sua densidade e opacidade. Ter em atenção para as sombras não reflectirem na esfera, desligar essa opção na luz.

Iluminação no interior apartir da iluminação exterior - relação entre o interior e o exterior.

Pormenor do caixilho metálico, do deck de madeira exterior, da portada de madeira e as suas dobradiças.

Tratamento dos materiais aplicados de modo a aproximar mais à realidade. Neste caso o vidro foi tratado na sua transparência e reflexão.

A transformação do terreno em água através apartir de um plano aproximado da água que reflecte o edifício e permite visualizar uma parte das transformações.

Transformação com o move e o rotate visivel apartir do reflexo da água.

Algumas transformações feitas: stretch; melt; subdivide; rotate; move; mudança de materiais e opacidade.

19.ª Aula - 20.05.2010

I - Criação de um terreno

1. introdução de linhas para simular as curvas de nível;

2. alteração das cotas das linhas com o move;

3. seleccionar todas as linhas e em Componed Object seleccionat Terrain.

NOTA: facilmente podemos alterar os pontos das curvas de nível para modelar o terreno.

II - Transformações de objectos

Transformação com opacidade.

No Graph Editor quando seleccionamos o objecto podemos definir o seu estado de opacidade na linha do tempo.

Transformação de um cubo através do modificador stretch.

20.ª Aula - 25.05.2010

I - Introdução de um céu

Introdução de uma esfera na qual é aplicada uma materialidade, e de um plano que servirá como terreno. Introdução de uma luz Omni.

II - AutoCad

Obter cortes e alçados através das plantas em Autocad (comando slice).

18.ª Aula - 18.05.2010

Apresentação do enunciado do trabalho sobre a animação

Animação: - 1 minuto no máximo;

          - divisão do trabalho em duas partes: 1.ª parte - construção da animação no 3D Studio. O trabalho no 3D Studio por sua vez está divido em dois momentos: mostrar a obra actual; diferentes momentos de transformação em diferentes vistas até ao último momento.

                                              2.ª parte - fora do 3D Studio, fazer o genérico da animação. Nesta parte tem de se referir a nova funcionalidade do nosso objecto; indicar o nome e o(s arquitecto(s) da obra original, a fonte que utilizámos para construir a maqueta

          - contexto do exercício: pegar na obra produzida em AutoCad e com um conjunto de transformações feitas no 3D Studio criar uma obra diferente. Este trabalho tem duas referências, uma delas sobre a anamorfose da Arquitectura;

         - elementos de entrega: ficheiro de animação e o ficheiro em 3D Studio Max.

    Em termos geométricos e funcionais são objectos distintos (objecto antigo e o novo), mas bastante semelhantes na tipologia tal como acontece com a Capela de Sabaudia e a Casa Avelino do Siza Vieira,

    Essas transformações podem ser feitas através de elementos únicos, na vertical, horizontal, podemos retirar elementos desde que seja visível na animação, mas nunca acrescentar elementos novos à construção. Os elementos não têm de ser todos iguais , há um jogo de volumes que se assemelha onde elementos invertidos.

17.ª Aula - 06.05.2010

I - Conclusão da animação da porta a abrir-se

Nesta aula completámos o exercício da aula passada, animação da porta e do puxador.

Começámos por definir o tempo da nossa animação (Time Configuration, Re-scale Time).

Foi trabalhado a relação entre o puxador e a porta, nomeadamente na sua relação de movimento - neste caso pretendíamos que a porta se começasse a abrir quando o puxador rodasse. Só quando se mexer 30º é que a porta se começa a mexer (Graph Editor - Curve Editor).

Em Render Setup seleccionamos Active Time Segment e Torce 2 - Sided; escolher Render Out, seleccionar Fille (dar nome à animação e escolher o formato AVI). Ao escolher AVI aparece-nos o Compressor (Quality: 75; Key frame: 25) e fazemos Render.

Por último num programa de edição de video, como o Adobe Premier, associamos o som de uma porta a abrir, ruidosamente, e gravamos como filme.

Animação de uma porta a abrir com som

II - Animação da Maqueta

No segundo exercício da aula exportámos a maqueta feita em AutoCad para o 3D Studio Max e inserimos luz(es) Omni, este tipo de iluminação é traduzida por um ponto luminoso (Lights>Standart>Omni).

De seguida definimos uma trajectória com uma spline (line, circle, ...)e associamos a trajectória à Camera (Motion>Convert From> seleccionar a linha que define a trajectória).

Efeito da luz na modelação das formas.

NOTA: para personalizar o percurso e enquadramento da câmara podemos inserir na linha de tempo Set Key's diferenciando diferentes momentos do percurso aproximando-o mais com a realidade.

Perspectiva interior da sala comum e de um dos corredores de distribuição.

Experiência de animação

16.ª Aula - 04.05.2010

No início da aula foram feitas algumas alterações na maqueta digital no AutoCad, nomeadamente a colocação do projecto na origem do sistema e alteração das unidades e da escala.

I - Exploração dos processos de deformação no 3D Studio Max

Objectivo: ver as possibilidades de distorção da forma que o programa nos permite fazer.

O objecto para esse estudo foi a maqueta digital, para tal foi importada para o 3D Studio já com as alterações feitas.

Além do comando Scale que já fora utilizado em aulas anteriores, experimentámos o Bend, Twist e o Stretch que além de permitirem distorcer também permitem passar pela a anamorfose e alterar a forma com significados diferentes. O Stretch não tem apenas dois tempos, permite criar animações para registar diferentes momentos com alteração dimensional.

Modifier - Twist

Modifier - Stretch

II - Animação de uma porta

O objectivo: animar a portar e o puxador, de modo a que a porta se abra apenas quando o puxador rodar.

Para a criação da Porta é feita uma Box (90x5x210) e para o puxador um Loft definido por um círculo (raio 2) e pela sua trajectória definida por uma linha em "L" (forma geral do puxador).

À semelhança da aula em que foi criado um puxador vamos a Deformations, no Modificador, e seleccionamos Scale onde inserimos pontos no gráfico e indicamos os seus respectivos valores, com o intuito de trabalhar a forma, modelando-a, tornando-a mais grossa ou delgada, ...

Estando os objectos da animação criados temos que definir a animação e si no Guião. Na Barra de Ferramentas seleccionamos Graph Editor e Curve Editor. Temos de seleccionar o loft(puxador) e a box(porta) e definir a rotação que fazem sobre o eixo Z, 30º para o primeiro e 90º para a segunda. Temos de alterar o eixo da rotação da porta que se encontrava no meio da porta para uma das arestas verticais da porta que supostamente contenha as dobradiças - separador Hierquia - Pivot - Affect pivot only e mudar a origem de modo a que Z seja coincidente com a aresta pretendida.

O último passo antes de gravar a animação em formato AVI é associar o puxador à porta para que este acompanhe a acompanhe na sua rotação.

Animação final da porta a abrir com a rotação do puxador.